FARÁNDULA ; dícese de la profesión y mundo de los actores, demás profesionales del teatro y otras artes escénicas.
Blog dedicado a aquellos que viven por el Arte Dramático. Con especial interés por el de la ciudad de Córdoba. Blog asociado a EyreTeatro
La unión de actores publicó en un boletín, una dura acusación sobre un actor conocido por todos, César Lucendo (por si no es tan conocido...Lucas en Médico de Familia).
Por lo visto nuestro...Mito/Timo televisivo habría usado como tapadera su "empresa de educación profesional para actores" DESTINO-TEATRO, habiendo organizado cursos de formación que nunca llegaron a impartirse pero que el muy brivón si llegó a cobrar.
Las víctimas de esta estafa cuentan para la revista que ingresaron el dinero en el numero de cuenta de este señor tal y como debía hacerse, pero el día de inicio del curso nunca llegó.
Tras varias llamadas sin responder y millones de emails, deciden acudir a la sede de DESTINO-TEATRO, donde no encuentran a nadie que les facilite algún dato sobre el paradero de Lucendo. Viéndose incapaces de hacer nada al respecto informaron a la unión de actores y crearon una plataforma en facebook: Afectados por César Lucendo.
En mi opinión es una pena que alguien que parecía un borreguito nos haya engañado a todos y sea en realidad un lobazo. Espero que entendáis que tenemos que tener cuidado con DESTINO-MENTIRA, pero también con muchas otras de las que ya hablaré más adelante. Un aplauso.
Para comenzar esta noticia, si es que puede llamarse así, quiero comentar como co-autor del blog que no es el fín último de este la crítica de los medios televisivos y, mucho menos, centrándonos en el mundo del fútbol.
Pero si algo deberían tener en común todos, y digo TODOS los blogs del mundo es la denuncia social con el fin de conseguir una sociedad más libre, justa y equilibrada.
Pues bien. El temaque me lleva a escribir a altas horas ya de la noche es el siguiente.
Expongo. El pasado día 17 de agosto a las 22.00 se emitió vía Televisión Española el partido de vuelta de la Supercopa de España con el famoso y ya casi cotidiano enfrentamiento entre F.C. Barcelona y Real Madrid. El partido fue retransmitido también por uno de los canales adicionales de la cadena. Hablamos del canal 24 horas de TVE.
Como no me gusta el tópico de "Como todos recuerdan", intentaré ceñirme y no centrarme demasiado en los hechos ocurridos a los que simplemente me refiero por la información que daré después.
Un lamentable incidente tuvo lugar llegados casi al final del encuentro. Se trata de una discusión (pelea en toda regla) entre jugadores y equipo técnico de ambos clubes. He aquí el punto clave. Tras varios golpetazos, llegó uno en especial. Uno que ha dado más que hablar. Siempre de forma imparcial, solo diré que el entrenador del Real Madrid "insertó" de manera sutil el dedo en el ojo del Ayudante de Pepe Guardiola, Tito Vilanova.
Pero eso no fue lo que pudimos ver por el canal 24 horas. Pues, como podeis comprobar por vosotros mismos, se encargaron personalmente de retransimitir solo la respuesta de Tito Vilanova (Tan injustificada como la anterior, aunque pudiesemos debatir sobre la defensa personal.)
Poco tiempo después del partido, el director de RTVE denunció los hechos en un escrito, exigiendo al responsable que pidiese disculpas públicas, como ya hizo en otras ocasiones (Partido de la final de la Copa del Rey de 2010, en el que se enfrentaban Athletic de Bilbao y F.C. Barcelona y en el cual TVE no transmitió el sonido en directo del himno de España, ya que la afición lo tapaba con sus pitos y abucheos.)
Es aquí donde quiero emitir mi denuncia. La noticia de la agresión de Mourinho a Tito, sonó en todas las cadenas. También la respuesta. Incluso el mensaje del director de RTVE. Lo que no ha sonado tanto es que TVE pidió disculpas, si, pero, ¿Por qué no nos fijamos en la hora que figura en el video que adjunto? ¿Las 4.22 de la madrugada? Podemos llamarlo casualidad, bien, pero... Si fuese así, ¿No hubiesen repetido la disculpa en el telediario de la 1 a las 14.00 de la tarde?
Si ya me parece una sinvergonzada la manipulación de las imágenes sea en favor de quién sea, esto ya es colmante. Tan solo quiero dejar esta información para todo aquel que, simplemente y como es lógico en un país donde no suele decirse la verdad (ni en la televisión que TODOS pagamos con nuestros impuestos), tenga conocimiento de lo que realmente pasó.
Nada más, adjunto el video donde en apenas quince segundos piden disculpas por algo que tendría que costar algún que otro puesto de trabajo.
Lo Cerca que estaba del cielo, El Musical. Una producción totalmente cordobesa por fín llega a los escenarios.
Pueden preguntar a cualquiera de los integrantes del numeroso elenco de la producción, a cualquiera de los asistentes al preestreno llevado a cabo hace tan solo unos meses en Córdoba. ¡Los años de esfuerzo tienen su recompensa!
Sin más, es un placer poder disponer para todos ustedes una sinopsis, argumento y un buen trailer que anima a cualquiera a presentarse a la cita en la que todos los amantes del buen teatro estamos invitados. Ahí va.
SINOPSIS
HISTORIAS CRUZADAS, ENRAIZADAS, CONGELADAS…
PASADOS SOSPECHOSOS, TENEBROSOS, MALICIOSOS…
CANCIONES CALIBRADAS, SOBERBIAS, ENIGMÁTICAS… ¡¡DRAMA Y HUMOR AL SERVICIO DEL ESPECTADOR!!
Dirección: Miguel Ángel Maroto
En el pasado, Ana, una chica de ciudad de salud quebradiza, llega a un pueblo a trabajar. Allí conocerá a Diego, un muchacho que acaba de regresar tras haber estudiado en los mejores colegios de Londres. Pronto entre ambos nacerá una intensa historia de amor. Un día, Ana recibirá la visita de sus amigas de siempre y en una cena aparecerá en la casa una mujer acuchillada llamada Olivia, pidiendo auxilio. Esta morirá en el acto y Ana y sus amigas se verán obligadas a enterrarla en secreto, lo que supondrá la desconfianza de todos los habitantes del pueblo. Diego, para evitar que encierren a Ana, hará algo que marcará el resto de sus días.
Años mas tarde, Mateo Saavedra, recientemente galardonado con el Premio Nobel de literatura, recibe la visita de Julia, una periodista novata que recibe el encargo de entrevistarle y a la que se le aparecerá el espíritu de Olivia. Mientras, Sandra Salamandra, una periodista acostumbrada a la prensa rosa, intenta por todos los medios sacar a la luz el pasado oculto de Mateo. ¿Qué relación existe entre presente y pasado?
¿Qué oscuro secreto guarda Mateo? ¿Qué ocurrió con la historia de amor entre Ana y Diego?
¿Conseguirá Sandra Salamandra sus malévolos planes?
¡FECHAS Y SITIOS!
Musical Lo Cerca Que Estaba del Cielo
7 DE SEPTIEMBRE: Promo en Cabra. 17 DE SEPTIEMBRE: Almagro. 14 y 15 DE OCTUBRE: Cabra (Córdoba). 29 y 30 DE OCTUBRE: Montoro (Córdoba). 14 DE ENERO: Málaga. 11 DE FEBRERO: Ciudad Real. ... y más fechas por confirmar.
La Crítica se sustituirá cada semana por una nueva. Las anteriores podrán volver a verse en el historial de entradas de la página principal.
Bueno, hoy quería hablar del esperado film que lleva ese nombre.
Empecemos por el principio. Déjame entrar (Título original: Let me in) es una película de origen sueco, dirigida en el año 2008 por el no muy experimentado director Tomas Alfredson. Cuenta la historia de Oskar, un niño rubio maltratado por sus compañeros de colegio. La historia del tímido Oskar se ve alterada cuando conoce a su nueva vecina, Eli. La llegada de la joven Eli coincide con diversas muertes inexplicables en la ciudad. Una serie de consecuencias harán dudar a Oskar de que su nueva vecina es un vampiro. Como buen punto de giro, prevalecerá la amistad.
El por qué de este artículo se resume con una crítica extraida de la página de cinéfilos Filmaffinity:
Dejando de lado el auge de las películas relacionadas con el tema vampírico, Déjame entrar es simplemente rompedora. El hecho que otorga a este artículo actualidad es la noticia del estreno de su remake americano.
Como no podía ser de otra forma, los águilas de Hollywood cazaron el éxito de este film en 2009, justo un año después de su estreno para, realizando algún que otro cambio a su estilo, volver a llevarla al cine con un presupuesto más elevado. Algo similar a lo que está pasando con la aclamada película Paranormal Activity, o lo ya pasado con la adquisición de los derechos de la española REC*, en la que por respetar, usaron hasta la misma ropa en los protagonistas.
El estreno está previsto en España para el 22 de Octubre y os la recomiendo con todas las de ganar. La mezcla explosiva de una historia de ternura, una fotografía genial y un excelente guión crean un film que no dejará a nadie indiferente. Las primeras críticas avalan que el director ha sabido respetar los puntos clave del thriller psicológico creado en la idea original. Solo queda esperar que sea verdad que conserva la esencia, a pesar del cambio de presencia.
Sin más, espero que la vean y la disfruten. ¡Saludos!
Cualquiera que me conozca lo suficiente sabrá mi gran fanatismo por el Director Norteamericano Quentin Tarantino. Este artista del cine contemporáneo, condenado por la crítica del cine más comercial a permanecer en segunda fila, es un genio del diálogo, un maestro de la escena y un verdadero genio de la psicología humana.
Y no nos equivocamos al llamarlo genio, pues así lo confirma su alto coeficiente intelectual.
Pulp Fiction.Puedes buscar mil veces el significado del título en cualquier idioma. Nunca lo recordarás dos veces. El famoso director conocido por películas recientes como Malditos Bastardos (Brad Pitt, Cristopher Waltz...) o Kill Bill (Uma Thurman, David Carradine...) consiguió revolucionar el mundo del cine con su segunda película estrenada. Conversaciones de diez minutos que no dicen nada y en los que no puedes apartar la mirada y el humor irónico y violento que mantiene en vilo unas historias que sin saber cómo llegan a cruzarse, hacen de este film uno de los más representativos del cine actual.
Nada de altos presupuestos. Con un guión a simple vista del montón es capaz de poner en el más alto escalón a actores como Uma Thurman, John Travolta, Samuel L. Jackson, Tim Roth, Harvey Keitel, etc. Si después de leer este reparto no te animas a verla, es que ya has debido verla.
Entre las curiosidades infinitas que rodean al film, destaca el hecho de que Mel Gibson fuese llamado a representar el papel que finalmente obtuvo John Travolta.
La sorpresa juega un papel importantísimo en el film. No hay más que observar el baile que se marca la pareja en el bar de Marilyn Monroe.
Ahí va una crítica (de las muchas que podéis encontrar).
"Tras firmar una de las más geniales óperas primas jamás realizadas, el inefable Tarantino confirma su talento en esta brillantísima película de acción, con diálogos y toques de comedia delirantes ("Soy el sr. Lobo, resuelvo problemas") al lado de escenas que rayan lo desagradable por su violencia y crudeza. Maravillosamente filmada, de nuevo sorprende su estructura narrativa y, de propina, resucitó para el cine a un Travolta gordito y magistral. Todo un clásico del cine moderno. " (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
La película cuenta con los siguientes premios:
1994: Oscar: Mejor guión original. 7 Nominaciones 1994: Globo de Oro: Mejor guión. 6 nominaciones 1994: 2 BAFTA: Mejor actor de reparto (Samuel L. Jackson), guión. 9 nominaciones 1994: Festival de Cannes: Palma de Oro 1994: Nominada al Cesar: Mejor película extranjera
Imagina una azotea cordobesa en septiembre (que no, que en septiembre ya no hace tanta calor, hombre). Un refresco, un ambiente relajante y una conversación con personajes del calibre del gran Kiko Veneno o Carlos Areces entre tantos otros.
Pues esta es otra de las iniciativas propuesta en la programación de Eutopía '11 titulada Conversaciones en la azotea. Durante tres noches la azotea del Instituto Andaluz de la Juventud se llena de arte. Los asistentes son los siguientes:
- Martes 20 de Septiembre. 20.30 horas. Manuel Loureiro y Jordi Costa.
- Miércoles 21 de Septiembre. 20.30 horas. Kiko Veneno y Luna Miguel.
- Jueves 22 de Septiembre. 20.30 horas. Carlos Areces y Max.
VISTO DENTRO DE LA PROGRAMACIÓN DE EUTOPÍA 2011, CÓRDOBA. AGARRAOS.
Día
Martes 20 de septiembre
A través de la exposición de un experto en la materia, descubriremos las claves de supervivencia en un entorno catastrófico tras un ataque zombiContemplando los distintos casos y niveles de infección y atendiendo en especial a las características especificas de nuestra ciudad, aprenderemos a prepararnos adecuadamente y a utilizar los recursos al alcance de todos como importantes útiles de supervivencia.
En un formato similar al de un seminario instructivo, el Taller de Supervivencia Zombi abordará una a una las bases de la estrategia de supervivencia y defensa.Comenzando con las nociones elementales e integrando a la audiencia de un modo participativo en las demostraciones y ejercicios prácticos de supervivencia (con apoyo de diverso material audiovisual).
Teléfonos de información: 957352256/67 Correo electrónico: info@festivaleutopia.org (Indicar en el asunto el taller al que se dirige)
Si, señores. Un curso de supervivencia Zombie. Algo raro se cuece en el Ayuntamiento de Córdoba y no nos quieren decir nada. Bueno, en todo caso, espero que los alumnos no aprovechen sus recién aprendidas nociones para detener a los zombies de la representación del domingo 18 (Teatro: La noche de los comedores de Carne).
¿Os pica la curiosidad? Si os animáis, este que está aquí va con vosotros. Un friki-saludo!
Con el objetivo de superar día a día la calidad de la información que os ofrecemos, no podíamos dejar atrás a una gran compañera.
Por ello quiero dar la bienvenida a Elena Moreno, quien a partir de mañana mismo entrará a formar parte de este humilde equipo con buenas vistas al futuro.
Mientras más seamos, más dinámico y productivo haremos esto y estoy seguro de que tendrá una buena acogida por todos los que ya nos habéis visitado. Gracias de nuevo por ello.
El 18 de septiembre, dentro de la programación oficial del festival EUTOPÍA '11 podréis disfrutar de una adaptación teatral de, agarráos, el film de terror de George A. Romero LA noche de los muertos vivientes.
Con una duración aproximada de 1 hora, en el Teatro Cómico Polivalente de Córdoba, situado en C/ Ambrosio de Morales, 15. 14003 de Córdoba.
Dirigida por el Licenciado en Arte Dramático Carlos Aceituno y protagonizado por Cristina Mediero, Elena Moreno, Luismi Molina, José García y Rafa Blanes.
¡No os la perdáis! para más información, consultar la programación de Eutopía '11
Trataremos de reproducir toda la información que en la web oficial de la ESAD (Escuela superior de Arte Dramático) se publique, con el fin de obtener la mayor difusión posible. De todos modos, en esta página podréis encontrar toda la información necesaria sobre LISTAS DE ADMISIÓN, HORARIOS, PROFESORADO, PLAZOS, etc.
Recordamos el plazo abierto en SEPTIEMBRE para todos los interesados en participar en las pruebas de acceso. El plazo permanecerá abierto Del 1 al 12 de septiembre de 2011.
Requisitos y pruebas de acceso:
El acceso a estos estudios en septiembre de 2011 solo podrá hacerse a través de una vía:
Aspirantes con requisitos académicos: Bachillerato o prueba de acceso a la Universidad para
mayores de 25 años. Los aspirantes tendrán que superar una prueba específica cuya finalidad es valorar la madurez, los conocimientos y las aptitudes para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas. Esta prueba tendrá lugar los días 13 y 15 de septiembre.
Información sobre la prueba específica para la especialidad de Escenografía aquí
Información sobre la prueba específica para la especialidad de Interpretación aquí
Bueno, me propongo recomendaros una lectura y una buena película cada semana. Si os gusta, estupendo, si no os gusta siempre podéis acribillarme a malos comentarios en este blog. ;)
La lectura recomendada de la semana es
Palabras Encadenadas, de Jordi Galcerán.Palabras encadenadas” habla de las relaciones de pareja y de los sentimientos extremos que se producen: deseo, amor, odio, rencor, violencia. La obra arranca en un sótano oscuro done Laura, la protagonista, se encuentra amordazada y atada en una silla, mientras Ramón, que fue su marido, le propone jugar a las palabras encadenadas. Si ella gana, la dejará marcharse, si pierde, le sacará un ojo. Presa del pánico, Laura acepta.
Jordi Galcerán es dramaturgo, guionista y traductor, internacionalmente conocido por “El método Grönholm”. En 1995, con “Palabras encadenadas”, gana el XX Premio Born de Teatre y en 1996 el Premio de la crítica Serra d’Or.
La película de la semana es:
El método. Un poquito de cine español para comenzar, que nunca viene mal.
SINOPSIS:
Siete aspirantes a un alto puesto ejecutivo se presentan a una prueba de selección de personal para una empresa multinacional en un rascacielos de oficinas de Madrid. Entre ellos, las personalidades más dispares: el triunfador, el agresivo, la mujer insegura, el crítico, el indeciso...desde ese instante, y en un clima de tensa competitividad, la inseguridad de los participantes se convertirá en miedo y dudas, y estos a su vez en un estado de paranoia general donde los participantes se preguntarán si están siendo observados por cámaras, o incluso si entre ellos podría haber un psicólogo infiltrado que les está ya examinando. En este claustrofóbico clima de máxima desconfianza y absoluta falta de escrúpulos, se crearán alianzas, se producirán disputas, se revelarán secretos, se destaparán pasados...
Y un buen reparto: Eduardo Noriega, Adriana Ozores, Ernesto Alterio, etc. Lo tiene todo para que disfruteis de una calurosa tarde de agosto. Un cálido abrazo cordobés.
Para comenzar quiero repasar algunas de las maravillas con que la Escuela de Arte Dramático Miguel Salcedo Hierro nos ha deleitado este curso.
Tuvimos el placer de ver las iconografías perfectas de Las moscas, dirigida por Marina Suárez en el Taller de Interpretación de 4º curso.
El asombroso trabajo de los mismos alumnos en el Taller de Teatro Contemporáneo de la mano de Francisco Torrado en El Arrancacorazones, una adaptación teatral de la fábula que lleva el mismo nombre, escrita por Boris Vian. Un impresionante montaje escenográfico que acompañó con la interactuación constante con el público y la interpretación con máscaras de nuestros niños de cuarto. Chapó una vez más por ellos.
Por parte de la recién estrenada Compañía (y que nadie se atreva a llamarla grupo) Círculo Teatro, tuvimos la oportunidad de subirnos al escenario y descubrir en primera persona lo que sintió Mario Benedetti al escribir su obra Pedro y el Capitán. Hasta cinco veces podréis verla sin quitarle el ojo de encima (por experiencia propia). Actualmente continúan representándola con la innovadora idea del teatro en el salón de casa. Pueden visitar su web para más información: http://circuloteatro.com/ . Dirigida por Blanca Vega y protagonizada por Manuel Márquez y Antonio Aguilar, ojalá vengáis mucho más a menudo por aquí. No os lo perdáis.
También dirigido por Blanca Vega, profesora de Interpretación de la misma escuela de Córdoba, pudimos disfrutar de la poesía puesta en escena por los alumnos de 2º de Interpretación. Un recital que animó a la lectura y el disfrute de la poesía de nuestros autores más famosos.
Como olvidarnos de la adaptación teatral del famoso cuento japonés Sadako y las mil grullas de papel. Dirigida por Esther Sáez, profesora de Expresión Corporal de la ESAD de Córdoba, no dejó a nadie indiferente, ni siquiera al proyeccionista (también por experiencia propia). Una puesta en escena en la que todo estaba medido a la perfección y donde el público también tuvo la oportunidad de subirse al escenario para vivir más de cerca una historia tan cruda como posible en una Hiroshima devastada por la bomba atómica. Ojalá se repita.
Otra perla más alegre es la que se representó a principios de marzo: Grease, el musical, con alumnos de 1º y 2º de Interpretación y, como siempre, con la magnífica colaboración de los chicos de Escenografía. Muchas risas, mucho baile y una gran dosis de vitalidad para todos los que fueron a verla. Para este año se espera alguna que otra sorpresita respetando el elenco protagonista. ¡Veremos a ver que sale! La direccíon estuvo a cargo de Olivia Martín, profesora de Danza.
Grease, El musical.
Es solo una pincelada del arte que discurre en esta escuela cada año desde hace ya muchas, muchas temporadas formando profesionales y artistas como Juan Carlos Villanueva, Pedro Serrano, Inma Cuesta, Juan Diego Calzada, Antonia Jiménez entre tantísimos otros a los que pido perdón si no he nombrado. Gracias a todos ellos por formar y otorgar la categoría que esta escuela posee hoy.
Como ya escribo en la descripción , he creado este blog porque siempre me he percatado de que la información sobre el Arte Dramático en Córdoba apenas divaga por internet. Poco encontramos acerca de las obras que en nuestros teatros se representan, acerca de quienes forman esos grandísimos equipos de trabajo, las noticias más interesantes y actuales, lo que podemos ver en los diversos teatros de nuestra ciudad, porque no, no hay solo uno, existe vida más allá del Gran Teatro, con todos mis respetos.
Espero que encontreis la información más detallada y útil que un blog puede ofrecer, ese es todo mi propósito. Ofrecer desde ya la posibilidad de publicitarse humildemente en este blog a todo aquel que lo desee.
Daros las gracias de antemano y abrir las puertas a cualquier bichillo de este mundo que quiera unirse a mi pequeña iniciativa. Un saludo, Rafa Blanes.
